Vecam

Les migrants « nicas » montrent leur réalité à travers Internet

Veille Vecam — 2007-01-04T09:51:36Z

22 Nicaraguayens dépeignent des expériences au moyen de photos, de vidéos et d'enregistrements - Projet artistique de l'Espagnol Antoni Abad -

Azucena Blessing, une Nicaraguayen immigrante de 39 années, qui se trouve au Costa Rica depuis sept mois, utilise un téléphone cellulaire avec technologie multimedia pour capturer la réalité de son peuple ici et la diffuser à travers Internet. Azucena et 21 autres Nicaraguayens au Costa Rica se chargent de nourrir un projet d'art numérique appelé Canal Central. Ce projet fait partie de ‘Estrecho dudoso', un important événement d'arts visuels.

C'est une page d'Internet (www.zexe.net/sanjose) qui sert comme canal pour montrer les expériences, les sentiments et les opinions des immigrants du Nicaragua au Costa Rica au moyen de photographies, de vidéos, enregistrements et textes qu'ils font eux-mêmes. Les migrants abordent des sujets comme la précarité, de cuisine et de leur culture dans leur page web.

Cette proposition est développée au Costa Rica par le Barcelonais Antoni Abad. C'est une démarche artistique internationale d'observation des usages des technologies de l'information et de la communication. Canal Central est le premier projet de « Estrecho dudoso » : un méga-évènement d'arts visuels qui se déroule à partir de décembre 2006. Il est coordonné par la Galerie et l'Espace pour la Réflexion TEOR/éTica.

Antoni Abad affirme que ce projet donne la possibilité à un groupe qui souffre de discrimination dans un pays de s'exprimer et de projeter une autre image de lui-même à travers les moyens de communication. De plus, cette démarche permet à ce groupe de Nicaraguayens de découvrir la technologie multimedia et d'Internet et de devenir émetteurs très actifs en transmettant des entretiens, des photographies, des chansons, des poèmes et tout ce qui a été produit dans Canal Central. « Je suis très motivé parce que ce projet nous permet de faire connaître la bonne partie des Nicaraguayens, ce que ne publient pas les médias. C'est-à-dire, montrer une autre image que le « nica » qui a tué femme et enfants, qui n'est qu'une infime minorité », dit Lenín Eugenio Jarquín Salazar, 47 ans.

Azuceña Blessing, qui vit en Guararí de Heredia, ajoute : « cela présente l'autre face des Nicaraguayens au Costa Rica que n'enseignent pas les médias : notre travail, nos traditions et culture… nos familles ».

Les contenus en Canal Central sont très variés : on peut trouver depuis la chronique d'une famille nicaraguayenne dans la précarité, un poème sur la femme migrante ou le détail de comment faire un « vigorón » savoureux.

Les 22 participants migrants au projet sont femme au foyer, nourice, boxeur, secrétaire et comptable. Chacun d'eux a sa section propre ou canal avec son nom ou un pseudonyme. Par exemple, le canal d'Azucena est appelé Mariposa. On peut aussi trouver les sections thématiques avec des titres comme Bacanal, Vivienda ou Papeles. Bacanal traite des jeux des « pinoleros », tandis que Papeles (les papiers) propose des conseils, réflexions et un regard ironique sur les démarches administratives des immigrants au Costa Rica.

Les téléphones de cette initiative utilisent un réseau GPRS, expérimental de l'Instituto Costarricense d'Electricidad, qui permet l'envoi des contenus multimedia (enregistrements voix et vidéos), et de photographies et de textes.

Source : Doriam Díaz ddiaz@nacion.com La Nacion Article original en espagnol Traduction Frédéric Sultan

Une jeune québécoise supervise le contenu artistique des Webtrotteurs des quartiers à Avignon

2006-07-18T21:27:21Z

UrbanProd s'adjoint les services de Laurence Dauphinais-Darrick, comédienne-animatrice québécoise, afin de superviser le contenu artistique des reportages et guider les jeunes dans la mise en forme de leurs productions durant leur couverture du Festival international de théâtre d'Avignon, qui se tiendra du 6 au 27 juillet 2006.

En France et dans le reste du monde, le réseau des Webtrotteurs des quartiers se développe. Coordonné par l'association UrbanProd, l'opération a pour objectif d'initier des jeunes souvent défavorisés aux technologies de l'information et de la communication par la pratique du reportage multimédia.

Grâce à un réseau francophone de structures relais, les Webtrotteurs couvrent pour le Web des événements culturels, festifs, sportifs, aussi bien que des sujets de société et d'actualité. Initiés à la pratique du journalisme multimédia, les jeunes Webtrotteurs découvrent autrement le média Internet grâce à une application concrète des technologies de l'information et de la communication. De la définition de la ligne éditoriale jusqu'à la mise en ligne, en passant par la réalisation d'interviews multimédia, les webtrotteurs sont des acteurs / producteurs du Web. Tous leurs reportages sont mis en ligne sur le site du réseau. Ils deviennent ainsi acteurs du Web en prenant la parole et en donnant à voir l'actualité de leur ville ou de leur quartier.

l'emplacement original de cet article est : http://www.ofqj.org/actualite/2006/...'adresse originale de cet article est http://www.vecam.org/i-j/article.php3?id_article=733

Guide CRéATIF N°3 :

Frédéric Sultan — 2006-06-21T09:53:59Z

Comprendre, utiliser et promouvoir les logiciels libres dans les espaces publics

Troisième guide, destiné aux animateurs et responsables de lieux d'accès publics au multimédia et à internet ainsi qu'aux élus des collectivités territoriales et leurs services, répond aux principales questions autour du logiciel libre : enjeux et problématiques, les logiciels utiles, la mise en œuvre de ces outils dans l'espace, les aides pédagogiques sur l'utilisation de ces logiciels et l'initiation des usagers de l'espace.

Il est disponible sous les termes de la licence Creative Commons-By-Sa.(http://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.0/fr/)

Cet ouvrage, reposant sur des fiches d'expérience, est le fruit du travail collaboratif d'une trentaine de personnes associant des animateurs des lieux d'accès public, des dispositifs de soutien territoriaux et des personnes ressources.

Il a été réalisé sous la conduite de Marie-Lise Gauthier.

Comme pour les précédents, ce guide de 48 pages, est diffusé gratuitement par les collectivités ou les réseaux associatifs qui peuvent l'acquérir au prix unitaire de 5€ (4€ pour les membres de CRéATIF) pour des commandes groupées d'une quantité minimum de 50 exemplaires.

Bon de commande

Une version en ligne est disponible sur le site de www.creatif-public.net , avec des articles en "bonus" et compléments.(version en cours de réalisation)

La version téléchargeable est disponible au format PDF- 48p. 3Mo

Plan du guide

Introduction

"Le libre", c'est quoi ? - Des espaces témoignent

Enjeux et problématiques

Pourquoi le libre dans l'espace ? - Utiliser et faire découvrir les logiciels libres - Libre et formats ouverts - Freins et argumentaires

Où trouver des outils libres ?

Pour ne citer que quelques outils.... - Libre gestion de l'espace - Toute licence en art

Au delà des outils... des usages et ressources

Témoignages - Logiciels libres dans l'Education - Ressources libres

S'exprimer... librement

Blogs et vidéoblogs - Wikis

Pour aller plus loin

Et demain ? Web 2.0 - Se repérer dans le monde du libre

D'après un mél de -

Marie-Lise GAUTHIER , coordonatrice du guide

06 88 34 61 14

www.gauthier-simon.fr

Sur et pour Internet

Veille Vecam — 2006-02-10T07:24:27Z

Le pôle national de ressources photographie de l'académie de Toulouse organise un stage intitulé « L'exposition sur et pour internet », les 7, 8 et 9 mars 2006 à Lectoure.

Autour des questions suivantes :
l'internet est-il un nouveau lieu d'exposition ? - assistons-nous à la naissance d'une nouvelle pratique de la visite ?
en quoi l'internet a-t-il conduit à générer de nouvelles attitudes créatives ?
quelles sont ses spécificités en tant que médium artistique ?

Ce stage s'adresse aux personnels de l'Éducation nationale (personnes relais du premier degré, inspecteurs, conseillers pédagogiques départementaux et de circonscription, animateurs culturels en arts plastiques) et à ceux du champ culturel et artistique (directeurs et médiateurs chargés des publics des structures culturelles et artistes intervenant auprès du jeune public).

Les fiches de candidature sont à retourner avant le 15 février 2006.

Contact : Éva Ferrès, Centre régional de documentation pédagogique de Midi-Pyrénées, 3, rue Roquelaine, 31069 Toulouse cedex 7 (05 61 99 48 60 - eva.ferres[at]toulouse.fr)

Source : Complément d'objet - centre de documentation de la direction de l'administration générale

SphèrAléas - INSTALLATION TRIDIMENSIONNELLE VISUELLE / SONORE / INTERACTIVE

Gérald Elbaze — 2005-02-10T23:00:00Z

Description

SphèrAléas est constituée d'une structure demi-sphérique et d'un dispositif évolutif et interactif mettant en jeu une relation entre l'homme, l'image et le son à l'aide d'outils numériques ; la machine devenant alliée du créateur dans la production de formes visibles et sonores.

Cet espace propice à des performances collectives accueille en son sein une constellation de formes visibles, de boucles sonores vrillées, d'éléments vibratoires lumineux. La bulle-dôme s'improvise hôtesse d'univers et d'objets doués d'une vie propre, s'articulant comme de subtils microcosmes en conversation.

Le visiteur, activement impliqué dans cet espace matriciel crée des interstices sonores et visuels propices à l'éveil des sensibilités, ouvrant ainsi des territoires inattendus pour l'imaginaire. Ce sont alors des faces à faces éphémères mais aussi des opportunités de dialogues qui s'offrent au visiteur-créateur. Il se trouve invité à partager les vertiges de son imaginaire avec ses voisins et se laisser porter par ceux de ces derniers dans une connivence sensible, bercée par des flux d'émotions aléatoires, justifiant sa nécessité par la seule vivacité de la rencontre présente.

La scénographie a été pensé pour une complète immersion du spectateur par le biais d'un dispositif de capteurs interactifs, d'une diffusion sonore multipoints, d'un système de vidéo projection à 180°, d'une architecture membraneuse demi sphérique.

Cette expérience communautaire, hors du commun, devient poème du sensible : au cœur de cet espace vitellin, les perceptions sensitives sont amplifiées, modifiées jusqu'à faire résonner une multitude de mondes métaphoriques imprévus. SphèrAléas est bien un espace de création onirique dans lequel le public crée, manipule, juxtapose, superpose des formes lumineuses audibles, instables et réactives.

Au sein de la demi-sphère le spectateur manipule et intervient sur l'œuvre, il est invité à créer, expérimenter ou ressentir des structures visuelles et sonores proches du vivant. Par sa performance, le spectateur développe ainsi une oeuvre faite d'univers hypnotiques. Il devient créateur et explorateur d'un microcosme né d'échantillons sonores et visuels.

L'installation est en perpétuelle transformation...

1- Des créations originales :

Il s'agit de confronter le regard de l'artiste invité avec le regard des membres d'une communauté (les habitants d'un territoire par exemple).

2- L'implication des publics : L'autre particularité de ce projet réside dans l'implication du public tant en amont que pendant la diffusion. Nous envisageons donc de mettre en place des ateliers de captation (photo numérique et prise de son) puis de traitement visuel et sonore en partenariat avec les lieux d'accueil. Ces éléments seront ensuite retransformés pour l'installation. Sphèraléas sera donc un espace commun de rencontre physique, via l'interaction entre les spectateurs mais aussi avec les gens impliqués en amont.

Le dispositif SphèrAléas amène en effet le visiteur à déjouer le prédéfini en manipulant au gré de ses élans sensoriels les outils numériques mis à sa disposition.

D'autre part, SphèrAléas s'imprègne d'une matière initiale faite de particules captées par le public convié à des instants de collectes préalables au fur et à mesure des diffusions. Les habitants peuvent s'exprimer à travers leur implication.

Un appel à participation et la mise en place d'ateliers en collaboration avec les lieux de diffusion permet d'enregistrer puis de préparer les sons et images qui nourrissent le cœur de l'installation. Chaque lieu offre ainsi une strate supplémentaire de mémoire vive, reflet d'une histoire humaine et sensible, disponible à tout instant.

Nous souhaitons expérimenter ce qui se joue lors de croisements hasardeux, au sein d'interactions commandées par un principe d'improvisation mais habitées par l'expérience intime de chacun. Pour cette raison, nous encadrons et accompagnons les ateliers de créations et de captations. Notre implication artistique se construis tout au long de ce processus d'écoute et de partage. Au-delà d'une simple action culturelle, notre regard est dans un sens aiguillé par celui des habitants et notre part de création enrichie par des temps de paroles et de rencontres.

Notre recherche d'expérimentation technologique et numérique nous a aussi poussé à créer un logiciel et une interface unique et originale : Aléas. Son utilisation nous donne la possibilité de produire des espaces de compositions acoustiques et visuelles complexes et infinies.

Objectifs

Créer un espace propice à la rencontre et l'échange.
Sensibiliser à l'utilisation des outils numérique par la mise en place d'ateliers
Trouver des lieux de diffusion pour faire grandir le projet

SphèrAléas est malléable, adaptable au lieu / au thématique. Chaque univers de l'installation s'imprégne d'une nouvelle identité à travers une prise de sons et d'images représentatifs des atmosphères des lieux, des habitants ou d'un imaginaire.

Chaque temps de création vient enrichir SphèrAléas de nouveaux matériaux visuels et sonores pour constituer ce que nous nommons microcosme. Ainsi, peu à peu, Aléas se structure de cette mémoire dont les strates nourricières restent accessibles au gré des diffusions successives. Le public peut alors choisir de passer d'un microcosme à un autre.

Intéret social

SphèrAléas est une installation propice à la rencontre et à une utilisation ludique des outils numérique. Cette installation artistique est aussi une invitation à la rêverie a travers l'écoute et le regard.

Il s'agit aussi de confronter notre regard artistique avec le regard des membres d'une communauté (les habitants d'un territoire par exemple). Prendre le temps de découvrir et de discuter, c'est impliquer les gens dans le projet. Nous nous interrogerons sur ce qui fait la particularité d'un quartier ou ce qui peut caractériser la ville à travers

son architecture son histoire ses détails anecdotiques ses sonorités ses paroles et portraits d'habitants ses objets ses espaces ses couleurs ses atmosphères ses habitudes etc... Cette quête de souvenirs et de regards permettra d'articuler un scénario aux entrées multiples au sein de Sphèraléas Au travers de ces pratiques d'échange, nous souhaitons élargir le champ de nos recherches par confrontation et imprégnation de différents univers, de différentes cultures, de différentes disciplines.

TIC utilisées

Un dispositif interactif et immersif

SphèrAléas est une installation conçue pour des interactions musicales et visuelles en temps réel. Elle est constituée d'une structure en demie sphère semi-transparente de 2m20 de haut et de 4m50 de diamètre. Cette structure fait office d'écran pour des projections vidéo diffusées à 180° selon un système comparable à celui des planétariums. Ce procédé permet une immersion totale du public dans des atmosphères irréalistes et captivantes. Un dispositif d'enceintes et d'amplification offre des jeux de spatialisation du son. A l'intérieur, le public assis ou allongé sur des coussins peut manipuler des capteurs sensoriels ou simplement se laisser aller à la rêverie. Les manipulations sont interprétées par le logiciel Aléas qui produit le son et les compositions en 3 D. En mêlant ces structures visuelles et sonores, les spectateurs créent ensemble, tel un orchestre, des symphonies à contempler.

Aléas : un logiciel/instrument de musique virtuelle original

Aléas est né d'une réflexion sur la manière de matérialiser le son grâce à des images en 3 D. Aléas est un logiciel de synthèse et de traitement de sons et d'images abstraites capable de nouer un dialogue avec le réel à l'aide de capteurs sensoriels. Il fait exister ainsi un rapport interactif et sensitif avec le public. Il permet de créer, de modifier, d'observer et de manipuler des objets 3 D en mouvement. Le spectateur peut, par la manipulation des capteurs, intervenir continuellement sur la structure globale en jouant sur différentes variations : ordre, juxtaposition, superposition, vitesse, rythme, hauteurs harmoniques…

Ainsi, en plaçant de nouvelles matières, les utilisateurs créent des mélodies soutenues de relations rythmiques animées par de subtils déphasages temporels. Chaque utilisateur s'approprie le système en créant des processus particuliers de polyphonie répétitive où les parties se superposent puis disparaissent dans des tourbillons hypnotiques. Le public détermine le devenir de l'oeuvre en expérimentant des orchestrations infinies. Il contrôle ainsi simplement la mélodie générée : une relation entre l'homme, l'image et la musique.

Des TIC pour qui

Tous les publics sont concernés. Nous recherchons des lieux de diffusion axé sur la culture, les arts numérique visuel ou sonore
les ECM (Espace Culture et Multimédia)
les centres d'arts
les festivals
etc..

Des TIC pour quoi faire ?

Aspects novateurs, originalité

Cette installation est à l'intérieur d'une structure en demi sphère semi transparente.

Cette demi sphère fait office d'écran de vidéo projection à 180°.

Cette installation interactive permet d'immerger le public dans des atmosphères 3D irréalistes et captivantes à l'aide de capteurs.

Le coeur de toute l'installation est un logiciel original : Aléas

Les structures 3D du logiciel permettent de mettre en place tel un orchestre, des compositions à la fois sonores et visuelles.

Les matières sons et images de l'installation évolueront en fonction des lieux de diffusion. SphèrAléas est malléable car adaptable au lieu ou thématique.

Chaque univers de l'installation s'imprégnera d'une nouvelle identité à travers une prise de sons et d'images représentatifs des atmosphères des lieux, des habitants ou de leurs imaginaires. L'accent sera mis sur la facilité d'installation et de transport, les normes de sécurité d'accueil du public, la facilité d'intégration des données créées en atelier.

Soutien(s) financier(s)

CNC - DICREAM - Dispositif pour la création artistique multimédia du Centre national de la cinématographie (CNC) - Défi Jeunes

Mode de financement

partenaires

CNC - DICREAM - Dispositif pour la création artistique multimédia du Centre national de la cinématographie (CNC) Défi jeunes Médias-Cité met en oeuvre des actions d'accompagnement, de soutien Le Laps a pour objet de permettre un accompagnement structuré de projets d'artistes professionnels MGcréation

Comment les utilisateurs se les approprient-ils ?

Points forts

Une double interaction des publics, atelier de participation puis interaction in situ

Cette installation est à l'intérieur d'une structure en demi sphère semi transparente.

Cette demi sphère fait office d'écran de vidéo projection à 180°.

Cette installation interactive permet d'immerger le public dans des atmosphères 3D irréalistes et captivantes à l'aide de capteurs.

Le coeur de toute l'installation est un logiciel original : Aléas

Les structures 3D du logiciel permettent de mettre en place tel un orchestre, des compositions à la fois sonores et visuelles.

Les matières sons et images de l'installation évolueront en fonction des lieux de diffusion.

Difficultés rencontrées

Trouvez des lieux de diffusions, des financeurs

Évaluation

Nous questionnons les publics afin d'avoir des retours Le public est sous le charme, le projet fonctionne au delà de nos espérances

http://www.spheraleas.com

Atelier multimedia

Marie Daniès — 2004-10-04T22:00:00Z

Description

L'atelier multimedia propose des approches des langages de l'image par la photographie, la vidéo, le son, réalisation de documents interactifs, découvertes d'oeuvres contemporaines...

Objectifs

Créer et monter un projet artistique, en commun, et tout au long de l'année.

Date de création de l'initiative

Avril 2003

Intéret social

Le travail en groupe et avoir une approche du domaine artistique souvent laissé de côté dans l'apprentissage scolaire.

TIC utilisées

En ce qui concerne les outils : caméra numériques, materiel de prise de son, appareil photo numérique... En ce qui concerne les logiciels :

Des TIC pour qui

Les élèves de la sixième à la terminale des lycées et collèges parisiens.

Des TIC pour quoi faire ?

Les Tic doivent permettre de participer à l'élaboration d'une crétion artistique.

Mode de financement

Drac ile de France, Ministère de la Culture et de la Communication, et surtout, la Mairie de Paris.

Comment les utilisateurs se les approprient-ils ?

Tout dépend du jeune. Il est accompagné d'un artiste maitrisant les outils et de son prefesseur. La réalisation se fait en groupe et permet la collaboration des entre élèves.

Points forts

Monter un projet collectif, découvrir l'art contemporain, utiliser divers supports et les intégrer au projet.

Difficultés rencontrées

Le travail de groupe, que chaque jeune trouve sa place et son rôle dans l'élaboration du projet.

http://www.mgi-paris.org

Cyberspacefiesta

Stéphanie Gembarski — 2004-10-04T22:00:00Z

Description

La cyberspacefiesta est une manifestation culturelle et artistique impulsée par le Florida ayant pour objectif de sensibiliser et d'initier les personnes aux nouvelles technologies, de produire de nouvelles formes d'expression intégrant les nouvelles technologies tant comme outils de production que comme objet de création.

Pour aider les participants dans ce parcours imaginaire, des groupes musicaux et collectifs multimédias, plasticiens et vidéastes initierons ces derniers à leurs pratiques artistiques multimédia pour que chacun puisse participer à cette histoire collective. De plus, la cyberspacefiesta propose une mise en réseau et un échange entre différents acteurs et structures travaillant sur la démocratisation des usages liés aux nouvelles technologies de la communication et de l'information, (réseau national des ECM, centres ressources comme Médias-Cité). Cet événement ouvert à tous est ainsi fondé sur la rencontre et la découverte des nouvelles pratiques multimédia.

Des ateliers de productions collectives sont proposés en direction des scolaires et du grand public pour une restitution publique en fin de semaine.

Objectifs

Il s'agissait de mettre en avant les usages artistiques et culturels avec Internet. Ces pratiques sont encore peu développées, la création des cyberspacefiesta visaient donc à pallier ce manque sous une forme de rassemblement festif.

Date de création de l'initiative

Avril 1999

Intéret social

L'intérêt peut être social puisqu'à travers cette manifestation, les membres du Florida cherchaient à démocratiser des usages artistiques et culturels. Cet évènement permettait de mettre en place un espace de création pour le numérique.

TIC utilisées

Pour la musique : Ordinateur, un Séquenceur, CUBASE VST 3.6 comme logiciel, (mais aussi Son Forge et pro tools) un synthétiseur et une table. Le logiciel 3D utilisé est "Gepetto", et pour l'animation, des logiciels comme Final cut, Flash...

Des TIC pour qui

Les élèves de primaire et de collège dans la semaine, et le grand public le Week end.

Des TIC pour quoi faire ?

Les Tic jouent ici un rôle d'outil de création artistique. Elles doivent être l'occasion de moments d'expérimentation artistique, de réflexion et de mise en ½uvre de nouvelles formes d'expression.

Soutien(s) financier(s)

Mode de financement

La DRAC Aquitaine, les Collectivités territoriales et les participants au projet. (Medias Cité, Espace d'Albret, OD'AC)

Comment les utilisateurs se les approprient-ils ?

L'appropriation est plutôt rapide de la part des jeunes.

Une dynamique réelle est impulsée du fait de la rapidité de l'évènement (une semaine) et de part la motivation de la représentation publique des productions. De plus, les professeurs, venant avec leur classe, connaisssent en général les ateliers ce qui facilite la démarche.

Points forts

L'implication des jeunes dans un projet collectif et la présence des parents dans la représentation publique.

Difficultés rencontrées

Le plus dure reste d'impliquer l'inspection académique dans le projet. De plus, il n'existe pas de retour pédagogique sur l'évaluation ou de suivite réelle dans la pratique.

Évaluation

A compléter

http://www.cyberspacefiestta.org

Licence Art Libre

Antoine Moreau — 2004-06-07T22:00:00Z

Résumé

Avec cette Licence Art Libre, l'autorisation est donnée de copier, de diffuser et de transformer librement les oeuvres dans le respect des droits de l'auteur. C'est le principe du copyleft.

Description

Loin d'ignorer les droits de l'auteur, cette licence les reconnaît et les protège. Elle en reformule le principe en permettant au public de faire un usage créatif des oeuvres d'art. Alors que l'usage fait du droit de la propriété littéraire et artistique conduit à restreindre l'accès du public à l'oeuvre, la Licence Art Libre a pour but de le favoriser. L'intention est d'ouvrir l'accès et d'autoriser l'utilisation des ressources d'une oeuvre par le plus grand nombre et ceci, dans le respect des auteurs avec la reconnaissance et la défense de leur droit moral. Avec la venue du numérique, l'invention de l'internet et des logiciels libres, un nouveau mode de création et de production est apparu. Il est aussi l'amplification de ce qui a été expérimenté par nombre d'artistes contemporains.

Objectifs

L'objectif est de combler un manque dans l'approche artistique. L'art vit notamment par la reprise. En s'inspirant d'une oeuvre, en la copiant, la diffusant et la modifiant, on participe à son enrichissement. La licence propose ainsi de reformuler les droits d'auteurs classiques mais en tenant compte de l'environnement contemporain.

Intéret social

L'intéret est triple : culturel, politique et social. Cet outil se présente comme une arme défensive. La licence permet de développer de nouvelles pratiques culturelles et de contrer ceux qui veulent faire "main basse" sur l'art de manière exclusive.

TIC utilisées

Par TIC, nous entendrons dans ce cas, la Licence Art Libre. Cette dernière décrit ce qu'il est possible de faire ( modifier, copier, diffuser) concernant une oeuvre, et sous quelles conditions. Ainsi, il est possible de diffuser librement les copies de ces oeuvres, modifiées ou non, quel que soit le support, quel que soit le lieu, à titre onéreux ou gratuit si toutes les conditions suivantes sont réunies :
joindre aux copies, cette licence à l'identique, ou indiquer précisément où se trouve la licence, et mettre en accompagnement de l'oeuvre la mention copyleft : [Quelques lignes pour indiquer le nom de l'oeuvre et donner une idée éventuellement de ce que c'est.] [Quelques lignes pour indiquer s'il y a lieu, une description de l'oeuvre modifiée et le nom de l'auteur.] Copyright © [la date] [nom de l'auteur] (si c'est le cas, indiquez les noms des auteurs précédents) Copyleft : cette oeuvre est libre, vous pouvez la redistribuer et/ou la modifier selon les termes de la Licence Art Libre. Vous trouverez un exemplaire de cette Licence sur le site Copyleft Attitude http://www.artlibre.org ainsi que sur d'autres sites.

indiquer au destinataire le nom de l'auteur des originaux,

indiquer au destinataire où il pourra avoir accès aux originaux (originels et/ou conséquents). L'auteur de l'original pourra, s'il le souhaite, vous autoriser à diffuser l'original dans les mêmes conditions que les copies.

Des TIC pour qui

Cette licence, vise autant les artistes que le grand public. La frontière entre professionnels et amateurs est plus ténue ; toute personne produisant une oeuvre reste un auteur. Ainsi, l'utilisation de la licence n'est pas exclusive.

Des TIC pour quoi faire ?

L'utilisation de la licence n'entraine en aucun cas la négation de l'auteur. Elle en est plus une reformulation de ses droits. Le fait de copier, diffuser et modifier une oeuvre reste dans une démarche légaliste, même si elle remet en question le créneau du copyright.

Mode de financement

En ce qui concerne la création de la Licence, tout s'est fait gracieusement. Elle a été constituée avec l'aide de deux juristes (David Geraud et Mélanie Clément Fontaine ).

Comment les utilisateurs se les approprient-ils ?

C'est le terrain de l'Internet qui favorise le copyleft, le partage des connaissances et des savoirs faire. La reprise de l'oeuvre, fait parti de l'art. Ainsi, toute personne partageant ces valeurs n'ont aucun mal à s'approprier la licence. Elle créé cependant une polémique éthique pour tous les défenseurs de la propriété privée.

Points forts

Le premier point fort, c'est que la Licence Art Libre est réelle. Elle a une valeur réellement juridique. En ce qui concerne le fond, la licence s'applique à tous matériaux qui peuvent servir à la création. : le son, la musique, l'image, le texte, et ceci pour toute sorte de création. Tout est compatible.(Elle est multi médias)

Difficultés rencontrées

La rédaction a été longue. Il a fallu six mois pour la mettre en forme. Le plus difficile était de savoir ce que les auteurs voulaient pour l'art.

Évaluation

Les auteurs ont réussi à faire une licence appropriée pour la création artistique. Elle ne nécessite pas de version supplémentaire. Maintenant, il faut savoir comment faire pour que les usagers potentiels en prennent conscience et l'utilisent.

http://artlibre.org